2017年8月31日 星期四

融冰 ◎蔡淳祐


融冰 ◎蔡淳祐
 
日子逐漸淡下來
書愈讀得慢
從妳覺得分別也能有趣
把生活過成頹喪
 
妳是貓我是魚
長假是冰
冬天尚未過去
愛妳也留在池裡
春天來臨妳會先吃我還是愛妳
都好
 
都是我樂見的
 
長假將融
我依舊靜止
常在水底讀長長的詩
多希望妳能聽
 
◎作者簡介
 
蔡淳祐
生於西元1997218日,高雄中學畢業,目前就讀東吳大學法律系,擔任東吳大學光年詩社第二屆文書長、第三屆社長,喜歡電影、書與貓。因為商禽的〈穿牆貓〉開始愛詩,喜歡葉青、徐珮芬與陸穎魚。詩總是寫給某個他,但不敢送給他。
 
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美術設計:蔡淳祐
攝影來源:Gaku0318PAKUTASO
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◎光年詩社李泠秭賞析
 
融冰這首詩為第37屆東吳大學雙溪文學獎的佳作。
 
從第一段的「日子逐漸淡下來/書愈讀得慢/從妳覺得分別也能有趣/把生活過成頹喪」我們可以將動詞抽離出來,由「逐漸淡」、「讀的慢」、「分別」、「過的頹喪」都可以嗅出情意漸淡的意味,再將「日子」、「書」、「妳」、「生活」分別解讀,可以看出一方的生活已經完全被另一方滲透的體無完膚了。
 
第二段是故事最重要的地方,第一句就拋出「妳是貓我是魚」,很明確地指出兩方的位置,可以將它解讀為情感上的「強勢方」與「弱勢方」,接著從「長假是冰/冬天尚未過去/愛妳也留在池裡」,長假是冰,冰起來的亦是感情,冬天尚未過去,反過來就是指我們的春天亦未到來,但我還是非常愛妳,將這份情意深深的保存在我心底最珍貴的地方。「春天來臨妳會先吃我還是愛妳」,春天來臨意指冰將融化,貓的本性即是吃魚,而魚也只有被吃的份,但是這時魚卻表態了,魚的想法是就算妳把我吃掉,我還是愛妳,感覺就像是不管妳做出了什麼抉擇,對妳的這份心意,依舊不會改變。
 
而第三段只有一句「都是我樂見的」,延續著前一段的尾巴,這句話另外起了一段,可以看出詩人的態度非常明確,「愛我」、「不愛我」都好,我知道我是愛妳的就足夠了。
 
由第四段的「長假將融/我依舊靜止/常在水底讀長長的詩/多希望妳能聽」可以發現,「長假融化」,意味著冰要融化,而冰融化也等於我即將要面對妳做出的決定,但「我依舊靜止」我的心意依舊不會改變,就如同我之前所說的一樣。「常在水底讀長長的詩/多希望妳能聽」這兩句表達的是一種深深的愛慕,我一直想著妳,日日夜夜的,希望能把這份心意傳達給妳,用我最愛的詩來表達,多希望妳能看我一眼。
 

整首詩呈現出一種平淡的生活帶著不濃烈也不強勢的情感,那種氛圍是令人感到舒服的,雖然情感上的呈現並不強烈,但是給人一種踏實安心感和溫暖被愛的感覺。
 
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關於光年

光年現代詩社最初是由一群喜愛文學的同學所組成,成立兩年多來,舉辦過許多關於現代詩及與文學相關的活動,包含讀詩會、創作討論、詩人講座、詩歌節等。 願「光年」成為喜愛現代詩的同學的「光年之外」。

2017年8月30日 星期三

我是個抖M如一隻鞠躬的長頸鹿 ◎徐珮芬

我是個抖M如一隻鞠躬的長頸鹿 ◎徐珮芬
 
騷擾我
像一個固執的信徒
在住處樓下捧本長篇小說
靜靜迎接我的歸返
日以繼夜
直到成為我的日常風景
 
修理我
用螺絲起子將我輕輕轉開
把最深最深的內裏
全部拆散
攤在深夜的工作桌上
赤裸裸地分析
 
錯愛我
帶我走入愛的世界
將所有的童裝買下
命令我變小
再變小一點
然後親手幫我套上
讓我覺得羞恥
並且放鬆
 
脅迫我
用刀抵著我走到自己的心房前
按下只存在於靈魂深處
最隱晦難解的密碼
將門打開
裏面的一切
就都是你的了
 
洗腦我 
順便洗滌我的記憶
讓我臣服你猶如雛雞
在破殼之餘映入眼簾的
神就是你
 
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◎作者簡介
徐珮芬,花蓮人,清華大學台灣文學研究所畢業。曾獲林榮三文學獎、清華大學月涵文學獎等。曾出版詩集《還是要有傢俱才能活得不悲傷》 2015)。
(※此篇作者簡介來自《在黑洞中我看見自己的眼睛》)
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美術設計:蔡淳祐
攝影來源:Chris BarbalisUnsplash
 
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◎光年詩社鄭宇晽賞析
這首詩的標題「我是個抖M如一隻鞠躬的長頸鹿」,鞠躬的長頸鹿身形就像是字母m,而「鞠躬」這個詞本來有隱含卑微、臣服的意象,雖然詩中完全沒有提到長頸鹿,但詩中的「我」完全符合抖M的特質。

每段最前面的第一句,從第一段開始到第五段分別是「騷擾我、修理我、錯愛我、脅迫我、洗腦我」每個動詞強度逐漸增強,並且句法並非是「我被○○」或是「他○○我」,而是「○○我」有種要求、索求的意味。


第一段雖然以「騷擾」開頭,但是卻是浪漫的騷擾。第二段「修理我」,「輕輕轉開」與「全部拆散」有溫柔與暴力的對比感,就像是SM,溫柔、虐待、赤裸,「赤裸裸地分析」帶出兩人的關係更進一步,「我」希望對方可以修好我,修好之前要先了解我。第三段「錯愛我」終於進入了愛,儘管是「錯愛」,「我」卻還是欣然接受。第四段、第五段「脅迫我」、「洗腦我」,愛的力道極端了起來,最後將對方比做了神。愛與「你」之於「我」就是神,是全世界,在神的面前、在愛之中,「我」如雛雞一般脆弱,像孩子一樣天真無邪。在這首詩中,「愛」既美好又充滿了控制慾。
 
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關於光年

光年現代詩社最初是由一群喜愛文學的同學所組成,成立兩年多來,舉辦過許多關於現代詩及與文學相關的活動,包含讀詩會、創作討論、詩人講座、詩歌節等。 願「光年」成為喜愛現代詩的同學的「光年之外」。

2017年8月29日 星期二

已故 ◎紀姵妏



已故 ◎紀姵妏
 
老去的木椅上有了裂痕
縫裡殘有餘溫
我把手錶逆時鐘轉了幾圈
時間還是往前走了
 
小時候哭鬧
總可以得到想要的東西
喝牛奶的時候,好像回到了以前
如果我多喝一點
把全世界的牛奶都喝掉
能不能不要只是好像
 
美好的故事
如今都成了已故的事
想念是記憶裡的自導自演
每天睡前在心中默數
第二個沒有你的星期一
第三個沒有你的星期一 
 
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◎作者簡介
 
紀姵妏,1995年生,巨蟹座。
東吳大學中文系、英文系。
耕莘青年寫作會成員,光年現代詩社創社社長。
 
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美術設計:蔡淳祐
攝影來源:カズキヒロ|PAKUTASO
 
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◎光年詩社楊慧玲賞析
 
首段用木椅刻畫出歲月留下的痕跡,而這些痕跡是充滿溫度的。作者在首段便用了逆時鐘轉錶,帶出渴望回到過往的心情。第二段作者以小時候喝牛奶的心情,把回憶帶到兒時美好的時光,帶出了人總會想要多,但能與不能並非想要就能得到。末段與詩名〈已故〉相呼應,點出關於已故的回憶已成照片,所有的人事物都在腦海中,只能任由記憶自導自演。
 
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◎關於光年
 
光年現代詩社最初是由一群喜愛文學的同學所組成,成立兩年多來,舉辦過許多關於現代詩及與文學相關的活動,包含讀詩會、創作討論、詩人講座、詩歌節等。 願「光年」成為喜愛現代詩的同學的「光年之外」。

2017年8月28日 星期一

當我們處在傷痕 ──記臺南維冠大樓倒塌事件 ◎李泠秭


當我們處在傷痕 ──記臺南維冠大樓倒塌事件 ◎李泠秭
 
書櫃上的書焦躁起來
進退進退進退
桌子和椅子被迫 發出哀嚎
我們如往常一般 睡著
而管線卻異常 失調
夢的聲音如此真實
用棉被掩住
「至少在彼此身邊」
我們是比較幸運的那群人
 
另一頭的永康 無能倖免
於是我們哀悼
早上的菜市場 餘留風聲
「咻咻咻」
吹過每個失措的臉龐
 
這是不平安的一年
老人家說道
怪手輕輕割開了瓷磚的裂痕
那是一個家
淚水慢慢的滲進土裡
制服慢慢腐朽
鋼筋的斷裂聲 迴蕩在空氣中
 
這裡的水管沒有水
火鍋裡面沒有湯
水龍頭邊緣集滿了水珠
滴落
「滴答滴」
 
我們也就過完了年
 
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◎作者簡介
 
李泠秭,東吳大學哲學系學生,1998年次,現任東吳大學光年詩社公關。
寫作是生命的出口,餵養靈魂的傷。
 
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美術設計:蔡淳祐
攝影來源:にっしーなPAKUTASO
 
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◎光年詩社蔡淳祐賞析
 
當我們處在傷痕選自第37屆東吳大學雙溪文學獎得獎作品。
 
當我們處在傷痕〉前後總共五段組成,紀錄民國201626日,過年前夕的地震所導致台南維冠大樓倒塌事件。第一段,作者以地震時,傢俱的情況作為開頭,先是書櫃劇烈搖晃、書在架子上反覆進退描寫地震的劇烈,再來是桌椅搖晃所發出的尖銳聲響。儘管台灣的地震較為頻繁,傢俱劇烈搖晃亦屬於少數的情形,作者不寫人而以對於物件的觀察,描寫當時候的規模。接著寫道「我們如往常一般/睡著/而管線卻異常/失調」乃屬於不同的兩個邏輯,筆者以為作者是將非處於台南的我們與設置在台南的管線作出對比,承接接下來的「夢的聲音如此真實/用棉被掩住/「至少在彼此身邊」/我們是比較幸運的那群人」,前三句應是與管線屬於同一個層面,我們是比較幸運的那群人乃是前面所提及的睡著的我們。這樣的書寫方式將兩地的對比寫出,雖然在前後編排上面可能使得邏輯較難以馬上理解,但對於對比的鮮明並未產生太大的影響,有些小可惜但不致命。
 
第二段較沒有難以理解的部分,直白寫出天亮以後,依舊失措的人。至於冬天裡強風若要在菜市場吹響聲音,以經驗來看必須是較為空曠的空間才會發生,作者巧妙的將災難過後,冷清的市場隱藏在文字中,是第二段一個小小的亮點。
 
第三段寫救災的開始,前四句寫道這是不平安的一年/老人家說道/怪手輕輕割開了瓷磚的裂痕/那是一個家」,其中最為令人痛心的是第四句「那是一個家」,過年本來應是歡愉的吃著團圓飯,在飯桌前面與許久不見的親戚或是家人談天,如今構築家的瓷磚被怪手割破,而家人可能也在地震當中過世、重傷,「那是一個家」的敘述本應屬於事實,然而現在卻是殘破不堪。最後寫道「淚水慢慢的滲進土裡/制服慢慢腐朽/鋼筋的斷裂聲/迴蕩在空氣中」,作者利用鋼筋斷裂聲迴盪這件,講述地震後的恐懼及悲傷依舊,使第三段承接前面的事件,繼續延續令人難過的情緒。
 
最後兩段筆者認為應該合在一起看,以這裡的水管沒有水/火鍋裡面沒有湯/水龍頭邊緣集滿了水珠/滴落/「滴答滴」/我們也就過完了年」作為全詩的結尾,第四段與第二段相似,較為直白,較似過場,最為重要的應是最後一段(亦為最後一句)的「我們也就過完了年」,這句子讀起來並不強烈,像是敘述一個事實,然而對我們來說過完年了,災民卻有著一輩子過不了的年關、揮之不去的夢魘,甚至過年可能成為親人的忌日,如此平白的一句話,事實上卻有著萬分的無奈。但也因為句子較不強硬,因此將之獨立成段對於前一段來說有些跳躍,而語句力道要撐起一段的重量也較為勉強,但對於最後一句所想要表達的情緒一點沒有挑剔,讓閱讀後的無奈繼續懸在心上,就像災民的恐懼以及失措在災難後無法抹去一樣。
 
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關於光年

光年現代詩社最初是由一群喜愛文學的同學所組成,成立兩年多來,舉辦過許多關於現代詩及與文學相關的活動,包含讀詩會、創作討論、詩人講座、詩歌節等。 願「光年」成為喜愛現代詩的同學的「光年之外」。

2017年8月26日 星期六

入秋 ◎鯨向海

入秋以後
夢變成一個需要腳程與裝備
才能到達的地方
夜晚是一座危橋
風雨中有暴漲的寂寞
沿途的樹葉已經轉黃
純真到老邁的小路
層巒疊嶂耗費體力
來回總共要花去多少哀傷與喜樂?
天候變化
林間蜂蝶時起
一片落葉的迷濛之美
卻更叫人難忘
有人栽種著香菇、玉米
有人狩獵巨霧
在日夜溫差最大的時刻
有人的姿色更甚一個春季
有人越走越深
需要多攜些衣物
備水及乾糧
有人卻只是需要一雙好走的鞋
 
踏過雪線的臨界
冬天是一個沒有聲音的所在
有人終於忘了那些季節變換
靜靜加入
壯觀的神木群
 
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◎詩人簡介
 
生於台灣桃園,醫學系畢,目前為精神專科醫師。著有詩集《通緝犯》、《精神病院》、《犄角》。散文集《沿海岸線徵友》。
 
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美術設計:簡妙如
攝影來源:黃盈瑩
 
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◎微光黃盈瑩為你讀一首詩
 
此詩出自於《犄角》。
此首詩分為前後兩段,我們在閱讀的時候,可以留意前後兩段的情緒是如何連貫的。
在最開始的部分,詩人就說明了在入秋後,夢並不是隨時就可到達,提出了該有的準備工作。秋天,理所當然讓人想到收穫的季節,而夢,又何以與之相干?夢可能代表著理想的完成,好比農夫等待秋天來臨收割豐碩,都是一個結果,值得等待的結果。當夢無法直接到達,那必然是少了些什麼,待讀者仔細思想。接著提到了夜晚的意象,夜晚是連結到夢的,只是這個夜晚並不平靜,且在困難中的情緒是會被放大的。然後詩中出現了沿途、小路、來回等詞語,暗指一種實現前面所說的夢較為可能的途徑。途中的天氣是多變的,時而清晰,時而模糊不清,僅僅是一片落葉,都能打動了人心。接著詩人運用了一連串的有人,一條通往夢的道路,此刻多了不同細微的畫面,此段最後停留的句子,不禁使人納悶,有了好走的鞋,路就會爽朗許多嗎?
 
終究要踏過的是夢的幻想抑或是難行的道路?
冬天還是來臨了,不因為秋季而耽擱,夢或許也是如此。倒數第三句,回到了平靜,接受了自然的更迭與眼前的景色,而夢呢,不該受限的。
 
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◎微光現代詩社介紹
 
微光現代詩社創立2011年,在創社社長的帶領下,今年邁入第七屆,六年來微光一直有不同的風格和創新,從第一屆開始製作屬於自己的社刊,第二屆首度舉辦「明信片詩展」,跳脫了刊物,走向了自製的文創,第三屆舉辦了大型的詩展「詩季」,在淡江大學的黑天鵝展示廳舉行,這也是微光第一場大型展示廳的展覽,在第四屆辦了第一屆「微光詩歌節」為期三個月的詩歌節,其中包含展覽、詩行動等活動,除了在淡江大學舉辦外,也擴展到校外,結合淡水的重建街,以及捷運快閃活動。第五屆嘗試了各種跨領域的結合,像是舞蹈、藝術、音樂等結合詩歌,讓現代詩的重新展現不同的面貌,並發行了正式出版的詩集《光合作用》。第六屆與校內視障資源中心合作,首次舉辦盲生讀詩計畫:聲明稿詩展,將社員詩作以點字詩、聲音詩的方式呈現,期待能以更多元的方式推廣現代詩。

已經走了六年的微光,在每屆不同社長的帶領下,每一年都有所改變,也展現了微光各種特色和樣貌,新的一年即將到來,第七屆的微光又將會是什麼樣子的風格呢?敬請期待!

2017年8月24日 星期四

請你愛我,好好愛我  ◎宋尚緯

突然地恨自己
沒有任何東西可以給你
外面的雨下著
我能將整個世界的雨水
都給你嗎,都給你
像是將自己打碎
就不用再執著自己
究竟是不是完整的
 
你有一萬種殺死我的方法
例如沉默,或者
將我的謊言全部識破
故意漏接我的訊息
或者已讀我心裡尚未說出的秘密
再一一將它放在一旁
被時間充滿,被寂靜覆蓋
所有傷心如雪般堆積
成為痛苦的醃漬物
 
我要如何才能夠確知
自己是擁有愛的
我將門窗關緊,所有縫隙
貼滿膠條,讓自己窒息
或者阻止晨光的照射
我已經快要成為枯萎的化石
即使知道自己愛你
也無法保證自己的安全
怕自己太過用力就毀了自己
 
我有一萬種愛你的原因
但我沉默,不開口
所有踟躕語言的目的
都是為了要你留下,給我擁抱
所有荒謬謊言的目的
都是為了要你在這,繼續愛我
而你是愛我的嗎
我久久不敢言語,不敢或問
不敢拂去身上的塵埃
我久久不敢動彈,不敢看你
然而萬物像是靜止如神
輕輕地握住整個宇宙
我不敢直言,但如果你
仍在讀著我的秘密
請你愛我,好好愛我
 
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◎作者簡介
 
宋尚緯
宋尚緯,筆名苗林。東華大學華文所創作組二年級。 覺得介紹那麼多也沒有用索性全砍了。
 
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美術設計:簡妙如
攝影來源:周俊成
 
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◎微光周俊成為你讀一首詩
 
此詩分作四段,在此小弟以情詩的角度解讀。
第一段「我能將整個世界的雨水/都給你嗎,都給你」不免讓人想到胡適《夢與詩》中「你不能做我的詩,/正如我不能做你的夢。」即便自己願意不計代價替對方分擔,有些事並非說分擔就分擔如此容易。
第二段則可看成:「你」對待我的方式,以及此方式對我產生之結果。
第三段開始「我要如何才能確知/自己是擁有愛的」再次質詢自己是否擁有愛。生命三要素分別為陽光、空氣、水三者,作者在此並不直接舉出,而將其藏在詩句中,為前面的質詢做出行動,試圖辯證即使沒有生命基本的三要素仍愛著對方嗎。由下一句「即使知道自己愛你/也無法保證自己的安全/怕自己太過用力就毀了自己」得出結論,前者的「自己」與後者的「自己」雖同名但應不相等,前者感覺是指我這個人,後者則是我在世上的主體性。又可與第一段中「像是將自己打碎/就不再執著自己/究竟是不是完整的」自我的完整性進行對比。
最後一段講述自己愛對方的原因,一切行為皆為達成一目的——留下來繼續愛我。接著尖銳的冒出「而你是愛我的嗎」自己無法解釋這個疑問,於是自體狀態在此凝結,但外在事物不曾為我停佇腳步,仍緩慢輕巧的流動。「我不敢直言,但如果你/仍在讀著我的秘密/請你愛我,好好愛我」可看到第二段「故意漏接我的訊息/或是已讀我心裡尚未說出的秘密」愛情之間很容易替對方的已讀作出許多解釋,作者用非粗暴的斷言而以溫柔的方式轉化,為對方的已讀合理解釋,並以卑微的口吻,壓低身段說「請你愛我,好好愛我」雖說卑微但感覺這是不斷自我妥協所做出最大的讓步。
讀尚緯老師的詩一直有股「被寬大厚實溫暖之手包覆」的感覺,緩緩的濃稠的溫熱的消融自己心中某些凍土。
 
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◎微光現代詩社介紹
 
微光現代詩社創立2011年,在創社社長的帶領下,今年邁入第七屆,六年來微光一直有不同的風格和創新,從第一屆開始製作屬於自己的社刊,第二屆首度舉辦「明信片詩展」,跳脫了刊物,走向了自製的文創,第三屆舉辦了大型的詩展「詩季」,在淡江大學的黑天鵝展示廳舉行,這也是微光第一場大型展示廳的展覽,在第四屆辦了第一屆「微光詩歌節」為期三個月的詩歌節,其中包含展覽、詩行動等活動,除了在淡江大學舉辦外,也擴展到校外,結合淡水的重建街,以及捷運快閃活動。第五屆嘗試了各種跨領域的結合,像是舞蹈、藝術、音樂等結合詩歌,讓現代詩的重新展現不同的面貌,並發行了正式出版的詩集《光合作用》。第六屆與校內視障資源中心合作,首次舉辦盲生讀詩計畫:聲明稿詩展,將社員詩作以點字詩、聲音詩的方式呈現,期待能以更多元的方式推廣現代詩。
 
已經走了六年的微光,在每屆不同社長的帶領下,每一年都有所改變,也展現了微光各種特色和樣貌,新的一年即將到來,第七屆的微光又將會是什麼樣子的風格呢?敬請期待!

2017年8月23日 星期三

你必須持續哭泣到23:59 ◎黃盈瑩

有人想要參加
睡眠改善,一系列課程
我想,他們只是沒哭飽
白天太忙碌了。忙到晚
夜色看來也不是那麼清楚
可以試著放棄保護,自己
與住心底的人
放話嚇跑一連串持刀的惡夢
十分鐘後放鬆身心
對著空房大喊 我要來哭了喔
模仿嬰孩稚氣的哭
模仿病人歇斯底里的哭
繞一繞房間順便到隔壁房
別人的夢境裡
接連模仿兩個嬰孩稚氣的哭
模仿兩個病人歇斯底里的哭
再然後散步到後花園
陪花一起哭
陪星星繼續閃爍不定
陪自己,安安靜靜陪自己...
   
隔天,總是很快到來
不像未來,未來寫給再未來一點的人
昨天寫給這些怕睡不著的人們
昨天已過,代表你似乎睡過了
當你睜眼,擁有淚痕
會更加確定
必須持續哭泣到23:59分
一切不安總是會解除
剩下長長的夢境或是還未想像的
遙遠的夢
   
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◎作者簡介
 
黃盈瑩,1998年生,目前就讀淡江大學中國文學學系。國中開始讀詩,高中學著創作。詩對於自己而言是與生命緊密連結的音符,你唱著怎樣的人生,它們就譜出與之相符的樂曲。能夠在字裡行間蘊藏著不可告人之秘密,而這樣的秘密又彷彿唾手可得。認為最浪漫的事是早晨讀詩,當陽光灑落扉頁上,笑容被開啟了。
 
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美術設計:簡妙如
攝影來源:李家郡
 
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◎微光李家郡為你讀一首詩
 
這首詩看起來是一種對於他者溫柔的慰告,像是第二段的「寫給這些怕睡不著的人們」、「一切不安總是會解除」。
而這些人們為什麼會進入失眠、哭泣的狀態?應該是生活中被什麼東西給充滿了,「他們只是沒哭飽」、「白天太忙碌了」,情緒太過於龐大,導致無法放鬆;白天也不能指向在工作,更可能是完全被心理佔據時間。這個情緒又能導引到「一連串持刀的惡夢」。
作者寫人們的動作,以貫串全詩的哭泣為主,「模仿嬰孩」、「模仿病人」。嬰孩對於我們而言都是天真的象徵,而病人帶有一種失落憔悴的感覺,當一個天真的人受到傷害的時候,會比其他人更加嚴重被打擊;病人則是代表原本內心的疲憊,以及後來失眠的狀態,兩者都要以哭作為痊癒的可能。
其實這些人們都是堅強的,或者說是設法堅強,「試著放棄保護,自己/與住心底的人」,讓自己呈現疲乏的狀態,最後才發現自己也是脆弱的人,值得修復。
詩中不斷縈繞睡眠、哭泣與夢境,在從一個嬰孩、一個病人,變成兩個的時候,好像一種藉由數數協助進入睡眠的方法。夢也有惡夢與「長長的夢境或是還未想像的/遙遠的夢」,人們心中還保有一種期許,修復之後還要繼續堅強的自己。
我們或許會苦難到最後一刻,但是「昨天已過」,我們在明天,還會有溫柔的自己。
 
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◎微光現代詩社介紹
 
微光現代詩社創立2011年,在創社社長的帶領下,今年邁入第七屆,六年來微光一直有不同的風格和創新,從第一屆開始製作屬於自己的社刊,第二屆首度舉辦「明信片詩展」,跳脫了刊物,走向了自製的文創,第三屆舉辦了大型的詩展「詩季」,在淡江大學的黑天鵝展示廳舉行,這也是微光第一場大型展示廳的展覽,在第四屆辦了第一屆「微光詩歌節」為期三個月的詩歌節,其中包含展覽、詩行動等活動,除了在淡江大學舉辦外,也擴展到校外,結合淡水的重建街,以及捷運快閃活動。第五屆嘗試了各種跨領域的結合,像是舞蹈、藝術、音樂等結合詩歌,讓現代詩的重新展現不同的面貌,並發行了正式出版的詩集《光合作用》。第六屆與校內視障資源中心合作,首次舉辦盲生讀詩計畫:聲明稿詩展,將社員詩作以點字詩、聲音詩的方式呈現,期待能以更多元的方式推廣現代詩。
 
已經走了六年的微光,在每屆不同社長的帶領下,每一年都有所改變,也展現了微光各種特色和樣貌,新的一年即將到來,第七屆的微光又將會是什麼樣子的風格呢?敬請期待!

2017年8月22日 星期二

不再 ◎陳繁齊

漸漸收束的
像生命的延緩
像一朵鮮花凋零萎靡
越來越不禁風
過剩的情到另一片土地上
並不能理想地成為豔夏
            
慾望與浪漫情懷
不都是這樣嗎
等到淋到手了
明白自己再也無法成為
更深刻的容器
裝不下想留的人,想做的事
才開始捨得滿溢時啜飲
或是倒在走過的路上
輕輕狂狂就在過往發生
並不會這麼難以提起
 
還是會嚮往的,嚮往
能夠在十字路口揮別人海的蜃樓
車窗能有成為畫的理由
行事曆再次記滿沒有自己的模樣
嚮往離開一座城市前獲得
難以攤平的回眸
成為一個人的夢靨或是
夢的終點
 
嚮往開花的時候
不會想起上次盛開的日子
 
終於明白
無能為力的
不是自己不夠特別
而是已經
曾為了誰特別過
 
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◎作者簡介
 
陳繁齊
 
生於1993,國立台北教育大學畢業
喜歡寫作與音樂
在心態上難以捉摸的粉絲專頁:半個詩人
 
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美術設計:簡妙如
攝影來源:李亦凌
 
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◎微光李亦凌為你讀一首詩
 
〈不再〉收錄於詩人陳繁齊《下雨的人》
不再這首詩分成了五個小段,前面的花朵漸漸枯萎,就像人的心和熱情慢慢的收了起來,後面以容器來比喻心無法再繼續裝下任何的人事物,中間一大段的轉折,表現了現實的無法,但依然渴望的衝動,但最後說出了不再的意義,因為已經為了一個曾經特別過的人事物,而不再承受。
這首詩的寓意不難懂,意象也很清楚,花是一個非常明確的意象,鮮花開過之後,枯萎,卻依然再次嚮往開花的時候,但是這樣的嚮往,裡面卻有很多的無奈,為了特別的時期而特別過,就算再次的嚮往,也無法再像當初一樣,人有了特別的時期,也像花一樣,當初再怎麼特別,枯萎了,要再擁抱重新的時刻,也會有傷在當中。
 
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◎微光現代詩社介紹
 
微光現代詩社創立2011年,在創社社長的帶領下,今年邁入第七屆,六年來微光一直有不同的風格和創新,從第一屆開始製作屬於自己的社刊,第二屆首度舉辦「明信片詩展」,跳脫了刊物,走向了自製的文創,第三屆舉辦了大型的詩展「詩季」,在淡江大學的黑天鵝展示廳舉行,這也是微光第一場大型展示廳的展覽,在第四屆辦了第一屆「微光詩歌節」為期三個月的詩歌節,其中包含展覽、詩行動等活動,除了在淡江大學舉辦外,也擴展到校外,結合淡水的重建街,以及捷運快閃活動。第五屆嘗試了各種跨領域的結合,像是舞蹈、藝術、音樂等結合詩歌,讓現代詩的重新展現不同的面貌,並發行了正式出版的詩集《光合作用》。第六屆與校內視障資源中心合作,首次舉辦盲生讀詩計畫:聲明稿詩展,將社員詩作以點字詩、聲音詩的方式呈現,期待能以更多元的方式推廣現代詩。
 
已經走了六年的微光,在每屆不同社長的帶領下,每一年都有所改變,也展現了微光各種特色和樣貌,新的一年即將到來,第七屆的微光又將會是什麼樣子的風格呢?敬請期待!

2017年8月21日 星期一

微光 ◎雨煙

端坐在木質的長桌前
紙頁橫躺,一支筆與它交錯
上頭密密麻麻寫著
「讓文字發出光亮
如何可能?」
  
終日翻查著詞典
跨越了日常叢生的言語
在隱喻繁生的地帶
取下草木與灰
你說,像個科學家
「火與光的意象
連結緊密」
  
燒盡繁雜的言語以後
隱喻在夜中生輝
「我說要有光
就有了光」
像信仰一般純粹而堅定
搖曳的火光中你如是說
  
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◎作者簡介
  
雨煙,目前就讀淡江大學中國文學學系,曾獲第三十三屆五虎崗文學獎散文組推薦獎、小說組推薦獎。
  
特別迷戀太宰治、川端康成,寧可當真的爛人,也不要當假的好人。
  
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美術設計: 簡妙如
攝影來源: 王婕
  
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◎微光簡妙如為你讀一首詩
  
此篇作品作為序詩,被收錄在微光現代詩社所發行之刊物──微光12《對話練習》之中,以「微光」為題,表達了在此處所有的創作者對於「創作」所抱持的信仰。
此作讀來簡單易懂,引號內的文字似是創作者的喃喃低語,自問自答之間帶領著讀者尋找創作的意義,作者利用木質長桌、紙頁和筆,描寫一名創作者身邊可能會有的日常空間,又以草木和灰等意象營造古老神秘的氛圍,在日夜時序交錯之中,創作者們就像科學家企圖分析生活中的細節,燃盡語言並留下最純粹的部分,使文字得以發光。
末段,作者明確表達了立場,相信詩、相信文學與創作,之於自己、之於世界就像黑暗之中有了光,便是一切的初始,從此開始新生。
火光搖曳,無人能告訴我們這樣的堅持將會帶來什麼,但誠如創社社長洪崇德所言:「僅僅是這樣渺小的微光,便足以照亮整個黑夜」。
我們如此信仰著。
  
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◎微光現代詩社介紹
  
微光現代詩社創立2011年,在創社社長的帶領下,今年邁入第七屆,六年來微光一直有不同的風格和創新,從第一屆開始製作屬於自己的社刊,第二屆首度舉辦「明信片詩展」,跳脫了刊物,走向了自製的文創,第三屆舉辦了大型的詩展「詩季」,在淡江大學的黑天鵝展示廳舉行,這也是微光第一場大型展示廳的展覽,在第四屆辦了第一屆「微光詩歌節」為期三個月的詩歌節,其中包含展覽、詩行動等活動,除了在淡江大學舉辦外,也擴展到校外,結合淡水的重建街,以及捷運快閃活動。第五屆嘗試了各種跨領域的結合,像是舞蹈、藝術、音樂等結合詩歌,讓現代詩的重新展現不同的面貌,並發行了正式出版的詩集《光合作用》。第六屆與校內視障資源中心合作,首次舉辦盲生讀詩計畫:聲明稿詩展,將社員詩作以點字詩、聲音詩的方式呈現,期待能以更多元的方式推廣現代詩。
             
已經走了六年的微光,在每屆不同社長的帶領下,每一年都有所改變,也展現了微光各種特色和樣貌,新的一年即將到來,第七屆的微光又將會是什麼樣子的風格呢?敬請期待!

2017年8月19日 星期六

縣道184 ◎交工樂隊 作詞/鍾永豐





縣道184 #交工樂隊 作詞/#鍾永豐
 
縣道184初開始
像一尾
從日頭落山、話系又毋通个地方
逩哪到捱等這個莊頭
 
擺擺阿爸車穀包去農會換肥料
就會撖捱擳到牛車頂高壓心
 
從適仔看哪出
縣道184像一穴老鼠窿
路兩脣个鐵刀木野野搭搭
孵出禾鷝仔、揚蝶仔、合樹影
 
從適仔看哪出
縣道184像一尾南蛇
久久正會有一台摒屎牌送車
滿滿疊等太膣嫲枝hinoki
攻天攻地從山肚裡剷哪出
 
重劃過後田塍改轉直角
咑馬膠路是打哇密麻嚌啁
耕田是哇緊來緊省工
但係是緊來緊壞賺食
 
縣道184這項時
像一尾湖蜞
巴等捱等這個莊頭
緊肥、緊緊光生
歸莊个後生仔
分佢
淨淨
 
注:本文為客語作品;「捱」字之提手旁應為單人旁的「亻厓」,為第一人稱用字。
 
【華語試譯】
 
縣道184剛開始
像一隻蚯蚓
從太陽下山、語系又不通的地方
掘穿到我們這個村落
 
每每父親載米袋去農會換肥料
就會把我扔丟到牛車上頭壓重
 
從那兒望過去
縣道184像一穴老鼠洞
路兩旁的鐵刀木勾來搭去
孵出鷦鶯、蝴蝶、和樹影
 
從那兒望過去
縣道184像一條南蛇
久久才會有一輛摒屎(賓士)牌貨車
滿滿堆疊粗枝大葉的扁柏
轟天轟地從山裡面剷出來
 
重劃過後田埂轉了直角
柏油路鋪得密密麻麻
耕田是越來越省力
但是越來越難過活
 
縣道184這時候
像一隻水蛭
趴附我們這個村落
越吸越肥、越吸越光鮮
整村的年輕人
被它
吸光光
 

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◎作者簡介
 
交工樂隊(1999 - 2003)是來自台灣客家莊──美濃的獨立樂團,成員包括林生祥(主唱、吉他、月琴、三弦)、陳冠宇(Bass)、鍾成達(打擊)、郭進財(嗩吶)、鍾永豐(作詞)等。「交工」這名詞來自美濃的菸農,因為勞動力不足,大家分擔彼此的工作,衍生出交工的工作型態。早期因反美濃水庫而受關注,後關注農民與農村議題。該團以在地傳統音樂(客家八音)為基礎,使用鑼、鼓、嗩吶、月琴、三弦等傳統樂器,結合現代搖滾樂,創造呼應現實社會的客家新民謠。發行專輯《我等就來唱山歌》、《菊花夜行軍》,曾獲金曲獎之最佳作曲、最佳製作人、最佳樂團獎,並曾獲英國樂壇權威雜誌《Folk Roots》專文介紹。2003年解散後,成員仍活躍於樂壇,各有發展。
 
鍾永豐(1964-),生於台灣高雄美濃,種植菸草的農家。客家裔詩人、作詞人、音樂專輯製作人及文化行政工作者,現任台北市政府文化局局長。曾擔任交工樂隊筆手,2000年以音樂專輯《我等就來唱山歌》與林生祥、陳冠宇同獲第11屆金曲獎最佳專輯製作人獎。後擔任「生祥與瓦窯坑3」筆手,2005年以客語〈臨暗〉得金曲獎最佳流行音樂作詞人獎。2007年,以客語〈種樹〉再度獲得演唱類最佳作詞人獎。
 
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美術設計:黃奕文
 
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◎小編賞析(艸祭詩社 陳遠文)
 
本文選自交工樂隊2001年的專輯《菊花夜行軍》。專輯主要語言為六堆地區四縣腔客語,有俗諺鄉音,有惆悵山調,硬頸精神具體而微。故事以縣道184揭開序幕,夕日般的鎂光燈打在美濃的村落,聚焦在中年農夫阿成身上,時代巨輪之所由、之所去,昭然若揭;當代社會與草根文化拉扯糾結,詞曲風格魔幻寫實。本文為該專輯之卷頭詩,採用口白方式,搭以民俗樂器演奏,與號筒、口哨、鐵牛車、祭師吟誦等地方背景聲音,演繹台灣客家莊面臨時空遞嬗的無奈,聲線滄桑彷彿輓歌。
 
縣道184為台28線前身,在以農養工的五年代,從高雄路竹探向美濃,像是好奇農村的都市蟲豸,一開始纖細可愛,村人不以為意。漸漸的它向村落索取薪柴,六龜地區原木大批砍伐,通過縣道184接上旗楠公路,送到工業的產區去。出莊的美濃人,都市夢在這條路上或實現或幻滅;九九年反水庫運動,美濃人在這條路上噙淚長跪。不止的山風一路向西,縣道184還有無數風中對抗的勒緊的意志。